Genetic Clones: Hello! Dolly! - kim heejo

Genetic Clones: Hello! Dolly!

 
복제 이미지의 구조적 변형과 회화적 재구성
 
Dolly Series는 양의 형상을 반복적으로 제시하면서, 동일한 이미지가 어떻게 변형되고 확장될 수 있는지를 탐구하는 회화 작업이다.
 
화면에 등장하는 양은 일정한 형태적 구조를 유지하지만, 색채, 구도, 표면 처리의 차이를 통해 각기 다른 상태로 나타난다.
이때 양의 형상은 사실적 재현의 대상이라기보다, 단순화된 형태 단위로 환원되어 다루어진다. 몸체와 얼굴은 간결한 덩어리와 면의 관계로 구성되며, 세부 묘사는 의도적으로 절제된다. 이러한 환원은 대상을 구체적으로 설명하기보다, 형태가 어떻게 조직되고 변형되는지를 드러내기 위한 방식이다.
 
반복과 차이의 구성
이 시리즈에서 반복은 단순한 복제가 아니라, 차이를 발생시키는 장치로 작동한다.
동일한 구조를 가진 형상이 화면에 단일하게 놓일 때와 다수로 배열될 때, 전체의 리듬과 공간 인식은 근본적으로 달라진다. 색채의 변화와 위치의 이동, 크기의 차이는 각각의 이미지를 미묘하게 분리시키며, 반복 속에서 개별성을 동시에 생성한다.
즉, 이 작업은 동일성과 차이가 동시에 작동하는 상태를 통해, 하나의 형상이 다양한 결과로 전개될 수 있음을 보여준다.
 
표면 처리와 시각적 긴장
일부 작업에서 양의 형상은 포장되거나 감싸진 상태로 제시되며, 형태는 유지되지만 내부는 직접적으로 드러나지 않는다.
이러한 표면 처리는 대상의 실체를 은폐하는 동시에, 외형을 더욱 강조하는 시각적 긴장을 형성한다. 드러난 형태와 가려진 형태가 병치되면서, 이미지는 단순한 재현을 넘어 표면과 구조 사이의 관계를 중심으로 인식된다.
 
미술사적 기법의 재구성
Dolly Series는 복제라는 개념을 단순히 주제적으로 다루는 데 그치지 않고, 미술사에서 형성된 다양한 조형 기법을 결합하여 이를 회화적으로 재구성한다.
형태를 기본 구조로 환원하는 방식은 Paul Cézanne의 조형적 접근을 연상시키며, 동일 이미지를 반복적으로 배열하는 전략은 Andy Warhol의 작업과 연결된다.
또한 대상의 표면을 감싸는 방식은 Christo and Jeanne-Claude의 포장 작업과 유사한 시각적 효과를 만들어내며, 강한 색채 대비와 단순화된 형태는 André Derain의 색채 감각을 연상시킨다.
이러한 요소들은 개별적으로 인용되는 것이 아니라, 하나의 화면 안에서 결합되며 복제 이미지가 회화적으로 변형되는 방식을 구성한다.
 
복제 개념의 회화적 해석
이 시리즈에서 반복되는 양의 형상은 동일한 대상의 단순한 재현이 아니라, 복제라는 개념이 어떻게 시각적으로 변형될 수 있는지를 보여준다.
같은 구조의 이미지가 반복되면서도 각각 다른 상태로 나타나는 방식은, 복제가 동일성을 유지하면서도 동시에 차이를 생성하는 과정임을 드러낸다. 또한 표면 처리와 배열 방식의 변화는 이미지가 고정된 의미를 갖기보다, 조건에 따라 달라지는 상태로 존재함을 보여준다.
 
초기 작업으로서의 위치
이 작업은 스키매틱 미디엄의 개념이 확립되기 이전의 작품이지만, 동일한 형태를 반복하고 변형하는 방식, 형태를 구조적으로 단순화하여 다루는 태도, 그리고 복제 이미지를 조형적으로 재구성하는 접근 등 작가의 핵심적인 조형 방식이 매우 명확하게 드러난다. 따라서 Dolly Series는 이후 작업으로 이어지는 조형적 사고의 방향을 예고하는 초기 작업으로 볼 수 있다.




 

 

What is 'Schematic Medium'?


‘스키매틱 미디엄(Schematic Medium)’은 나의 예술 세계를 관통하는 핵심 방법론이자, 세계의 본질을 재현하는 것이 아니라 세계가 작동하는 방식을 모델링(Modeling)하는 사유의 구조다. 이 용어는 두 가지 차원에서 정의된다.

Schematic Chart


Schematic Chart는 나의 근원적인 사고방식을 시각화한 총체적인 도식 체계이다. 이는 내가 인생과 존재를 인식하는 방법과 예술을 바라보고 실천하는 방법을 명확하게 제시하며, 궁극적으로 이 두 세계가 어떻게 조화를 이루는지 보여주는 지도와 같다. 차트의 왼쪽 영역은 내가 삶과 존재의 근원을 해체하고 나누어 보는 방식에 대한 깊은 탐구를 담고 있다. 'Origin', 'Universe', 'Nature', 'Chaos'와 같은 근원적 개념들은 '시간(Time)'과 '공간(Space)'의 물리적 차원과 함께 엮여 있다. 이는 내가 세계를 단순한 현상이 아닌, 근본적인 힘과 질서로 해체하여 인식함을 드러낸다. 특히 Holon의 시선은 나에게 모든 존재가 거대한 우주의 질서를 공유하는 '전체이자 부분'임을 통찰하게 하며, 이 통합적 관점은 나의 존재론적 사유를 떠받치는 핵심 기둥이 된다. 이 영역은 예술을 위한 사유의 단단한 토대이자, 내가 우주와 자아를 인지하는 방식 그 자체이다.

Featured Characters


Schematic Chart에는 나로부터 발현된 자아인 RD(Revolutionary Debris)와 다양한 캐릭터들이 등장한다. 이 캐릭터들은 나의 정신과 예술적 세계가 어떻게 구성되는를 보여주며, 관객이 나의 세계를 즐겁게 탐험하도록 안내한다. 각 캐릭터는 단순한 상징을 넘어, Schematic Medium의 작동 원리와 앞으로 전개될 새로운 작품들의 힌트를 품고 있다. 이를 통해 관객은 내 작업을 단순히 감상하는 것을 넘어, 또 다른 서사와 확장의 가능성을 미리 경험한다. 이 차트는 결국 우리가 일상에서 보지 못하는 차원을 비추는 지도다. 나는 이를 통해 세상을 이해하고 표현하는 방식을 명확히 하고, 관객에게 새로운 시각적·철학적 경험을 제공한다. 단순한 예술적 표현을 넘어, 깊이 있는 사유와 독창적 시각을 함께 나누고자 한다.

BYR 99 Prime Elements


BYR 99 Prime Elements는 김희조 조형 언어의 가장 근원적인 구조를 이루는 작업이다. Blue, Yellow, Red 세 색을 각각 33개씩 총 99개의 유닛으로 구성하여 조형의 최소 단위를 설정한다. 각 요소는 Blue(정사각형/인간), Yellow(정삼각형/자연), Red(원/우주)라는 조형 코드를 가지며, 이 세 가지 관계 속에서 작가의 조형 체계가 형성된다.

BYR Organic Schemata


BYR Organic Schemata는 BYR Prime Elements에서 출발하여 조형 구조가 유기적으로 확장되는 과정을 보여주는 작업이다. 기본 요소들이 서로 결합하고 변주되면서 새로운 형태와 조형 구조가 생성된다. 이 시리즈는 단순한 기하학적 단위를 넘어 보다 유연하고 유기적인 조형 질서를 탐구하는 과정이다.

BYR Quad Origin


BYR Quad Origin은 BYR 시스템의 기본 요소들을 기하학적 구조로 환원하여 조형 원리를 탐구하는 작업이다. 기본적인 형태와 색의 관계 속에서 구조와 균형, 긴장을 실험한다. 단순한 구성 안에서 다양한 변주를 가능하게 하며 BYR 조형 언어의 구조적 기반을 드러낸다.

Tri Form Series


Tri Form Series는 김희조가 전개해 온 BYR Prime Elements의 개념적 구조를 하나의 체계로 수렴시킨 작업이다. 기존의 Blue(격), Yellow(형), Red(공)가 각각 독립된 조형 원리로 제시되었다면, 이 시리즈에서는 세 요소가 하나의 구조 안에서 동시에 작동하는 통합된 상태로 전환된다.

Schematic Studies


Schematic Painting은 조형 요소들의 구조적 관계를 탐구하는 추상 회화 시리즈이다. 선, 형태, 색채를 중심으로 화면을 구성하며 조형적 질서와 시각적 긴장을 만들어낸다. 이 시리즈는 회화를 통해 스키매틱 미디엄의 조형 원리를 실험하는 작업이다.

Core-Searching series


Core-Searching Drawings는 조형 언어의 근원적 구조를 탐구하는 초기 드로잉 작업이다. 단순한 형태와 기호를 반복적으로 변주하며 조형 개념이 형식으로 전환되는 과정을 탐색한다. 이 드로잉들은 이후 회화와 오브제로 확장되는 조형 체계의 출발점이 된다.

Genetic Clones: Hello! Dolly!


화면에 등장하는 양은 일정한 형태적 구조를 유지하지만, 색채, 구도, 표면 처리의 차이를 통해 각기 다른 상태로 나타난다. 이때 양의 형상은 사실적 재현의 대상이라기보다, 단순화된 형태 단위로 환원되어 다루어진다. 몸체와 얼굴은 간결한 덩어리와 면의 관계로 구성되며, 세부 묘사는 의도적으로 절제된다. 이러한 환원은 대상을 구체적으로 설명하기보다, 형태가 어떻게 조직되고 변형되는지를 드러내기 위한 방식이다.